推介 - 電視劇 "Brothers and Sisters"

早前朋友看到此劇在Peral宣傳時，她說覺得整套戲頗老氣橫秋。我問她為什麼，她說可能是眾主角的關係吧，她反問我OC不是還好看嗎? 我只好一笑置之。無可否認，我們都喜歡漂亮的面孔，青春無敵更加熱血沸騰。一眾青春劇永遠長青永遠耐看，因為我們總能透過它，久不久懷念一下年輕的歲月。如Gossip Girl般，作為假日的消閒節目是很不錯的。

但說到共鳴感，我相信在Brothers and Sisters(下簡稱BAS)所找到的，比起一眾劇集更實在更入心。對上一次如此觸動，相信都是Six Feet Under的事。乍看來，都有點SFU的感覺(是Rachel Griffiths的有關係嗎?)，同樣有同性戀的弟弟，有點神經質的媽媽，已故的父親，現實與過去穿越不過就是沒有那麼黑暗和絕對，也沒有那麼鬼異，不過同樣吊詭。

而當然BAS角色關係複雜得多，但眾角色既鮮明突出，群戲亦一流，成功打造一個實實在在的大家庭。

在營營役役的世代中，我們總帶著各式各樣的面貝，我們都努力在大城市中生存。然而，唯一我們能稍息的地方就是家中，至少我們能做回(部分)自己，至少我們能互相依偎。在家庭和個人的距離和平衡上，充斥的各種情感，就是如此觸動心靈，我想至少有這樣一幕令你想起家人想起過去跟他們的種種嗎?

曾幾何時，我們都在差不多的情況下，說過差不多的說話 ; 我們互相傷害抵毀，又互相維護愛護。

這種不能言喻又奇妙的關係，這裡有最好的演繹。
而且，它的配樂是一流的。

如果你正只有時間看一個劇的話，不妨看看它能否打動到你。

《The Duchess》一個人的落寞

劇情枝節都不多，又算不上極盡精彩，但我就是很喜歡。

或者，先不把這套戲附矛甚麼前設，不把它套上甚麼歷史背景，不過就是關於一個女人，一個甚麼都有，就是偏偏得不到愛情的悲劇。

"Every man in England is in love with her- except her husband"

這一句，已經完全點題，帶出了故事的核心。沒有甚麼，比起敗壞的愛情更叫人沮喪心死。

自問沒有做錯，就偏偏得不到另一半的歡心。
故事最可觀之處，也都莫過於此。

繁華背後一個人的落寞，Keira Knightley演得恰到好處。
"Duke of Devonshire: This will be the mistake of your life. "
"Georgiana : No, I made that many years ago. "

明知錯，但仍然努力走下去。
愈看愈心酸，愈華麗耀眼愈虛無。

三人行的無力感，彷彿只有她在承受。
直到最後，她都是在孤獨的氛圍中離開。彷彿，這個女人的愛情註定悲劇收場。

推介 - 電視劇 "Nip Tuck" 在道德尺度界線上跳舞

我剛剛迷上外國劇的時候，就正正是Sex and The City的年代。除此之外，那時更教我迷戀不已的是Six Feet Under，曾幾何時我半夜在HBO看到抱頭痛哭。兩者永遠都是我的favourite，可惜已經可一不可再。

幸好兩者以外，我仍可熱切期待的就是 - Nip Tuck，連續做了好幾個年頭做到第五季，等到頸斷終於見到疑似Season 6 Trailer（見下）。


還記得當年剛剛看NT時，我不停推介給周遭的朋友，才發現有很多人受不了整容的過程，結果看了一兩集就放棄了；而有些則接受不到它的道德標準愈訂愈低，甚至覺得離譜。

甚麼亂倫雜交SM忘年戀Table Dance吸毒，只不過是基本元素

對，它的道德標準就是無標準可從可言，而所謂"無標準"亦意味沒界線: 沒有尺度地放縱，有幾盡就去幾盡。

故此，要不你就覺得它不過是一套包裝堆砌出來的色情片，要不你就愛死它。
然而，其實只要你接受到，它說人生的確有一手。

每一集你都會聽到:
"Tell me what you don't like about yourself? "

對，每一集它都肆無忌憚地展示人性的陰暗面，要幾黑暗有幾黑暗 ;
它也會把命運推至極端，生活就是要幾糟糕得幾糟糕，要一塌糊塗就不過是這樣嗎!

"Death is just the ultimate orgasm of life ."

"You want the wisdom to know the difference between what you can and can't change?
Here's step 13: Everything disappears. Love, trees, rocks, steel, plastic, human beings. None of us get out alive. Now you can huddle in a group and face it one day at a time, or you can be grateful that when your body rubs against somebody else's it explodes with enough pleasure to make you forget even for a minute that you're a walking pile of ashes. Now that is the truth. If you're strong it'll make you free, if you're weak, it'll make you... you. "

透過整容透過不同的顧客，透視不同的慾望。
殊途同歸，我們都不過希望有更美好的人生。

"I don't want to be pretty. I want to be better. I want to be perfect."

Season 6 Trailer

《追擊者》一場感傷的追逐戰

一個暴燥失意的馬佚，一場十二小時的追捕，活生生的連環宰殺……
故事簡單清脆，卻構成無限張力。

典型的故事架構，卻在小節位扭得相當妙，把橡筋拉緊再拉緊，在接近斷的邊緣才稍微喘息一下。

恐懼是甚麼?
是與生俱來，而又不知不覺入侵的。

而除了幾場暴力充滿美感外，整片都相當貝層次感。

如處理小女孩得悉真相的過程，由初時有點老氣橫秋的平穩，到開始帶點不安的狂追猛打，最後小女孩知道了，在車上嚎哭，那玻璃窗下寧靜的處理相當妙。

電影的官能刺激是無容置疑的，但當觀眾愈來愈代入時，卻愈充滿乏力感。
幾位主角在肉體精神上的折磨，和大限將至的迫切性，正正一步一步折磨觀眾的心靈。

我們眼巴巴看著一切發生，我們置身其中，我們無能為力。
我們一直心存希望(主角)會了結事情，然而結局卻令人更心酸。

同類電影很少如此悲傷的，又或者應該說它不過是貼近現實的層面。
生活還得繼續，希望只有轉移在小孩身上。

《同一月光下》現代童話故事

我一向都對尋親片情有獨鍾，對我來說尋親題材永遠百看不厭。

由當年的<萬里尋親記>，到今日仍然有<妮嘉尋親記>。

反而，以尋親為重心/主題的電影則很久不見了。

不過，尋親片的公式萬變不離其中，主角一定要千辛萬苦，經歷重重險阻。

而中途她/他一定要遇上拔刀相助的人，有助推進劇情。 那些人當中有好心人有壞人，但那些壞人統統都本性善良。

情形就像一個縮小了的社會般，不過這是簡化版，而且黑白分明。

我們都喜歡看童話故事，因為簡單直接，而且永遠都有美好的結局。

尋親就像是一個現代童話般，同樣為了愛，他們都不惜一切努力向終點進發。

此片完全符合以上條件之餘，也保留了最重要 - 真善美。

值得一提的，月光為本片作了點題之餘，幾場月光也映照得相當美。

《保持通話》回到八九十年代時

這套都算是我今年頗期待的港產片，看罷都不算失望。

有趣的是愈睇愈覺得自己回到八九十年代，好像在看成龍的警察故事，又好像是最佳拍檔。
又是國際刑警，而幾場追車撞車的場面都很有當年的味道，特別是懸崖垂吊的一幕。

故事本身就有很多犯駁位，而又緊張又爆笑的轉接位都承接得有點怪。
整體來說過了火位，幾十車連環相撞未免太過誇張。

而古天樂的角色的發揮空間本應比張家輝大，但出來的效果是前者又回到喜劇的時代，後者反而搶了不少風頭。

不過不抱太大期望的話，本片勝在娛樂性高，官能刺激都唔錯。

雜談 - Closer

我很喜歡closer，由ost到演員到對白到場景，裡裡外外我都喜歡。它的一句”hello, stranger”註定我解不開這情意結。儘管朋友們說它很商業，不過我就是喜歡嗎，是徹頭徹尾那種。

幾場吵鬧戲，對白簡單直接，十分到肉。
到最後Alice把Dan踢出門的一刻，她的眼神是一片空洞，一切都已經完結。
音樂響起，他們又回到起點... And so it's

“No one will ever love you as much as I do. Why isn't love enough? “
有關愛情的一切，或者Alice已經找到答案。

傾巢而出過後，還是可以如此虛無如此無助。其實，無論我們以任何一個身份相愛，不愛就是不愛。而在愛情的單元上，根本沒有一個詞語叫滿足。我們可以單單為了新鮮感，就捨棄一切。愛情嗎，去到最後，都不會是一場夢，是現實。現實就要你去面對去承受，甜蜜和殘酷都是現實的一部份。

每次看closer都腰心腰肺，就是太現實了。但也因為它現實得很，每次呈現的愛情真相，都在提醒我們不要長期浸淫於自己的夢裡。

推介 - 電視劇 "Weeds"

向來對毒品題材有偏好的我，一看到Weeds就雙眼發光了。

它順即成為我的新寵兒。

一個美麗的單身婦人，靠毒品養家。不是那種賣毒品賣到開金礦的大毒販，而是要過五關斬六將才賺到丁點錢，轉頭又被搶被騙的一個小婦人。

每集故事都充滿黑色幽默，愈牽涉更多人物，愈精彩愈拍案叫絕。
愈多人知，卻愈耐人尋味。

結果，一家人都在販毒種大麻，哈，相當有趣的設置。
不要看輕一個小婦人的力量啊，而販毒也不是我們想像中般簡單及會發達。

如果不想太沉重但又不想只是得啖笑的，weeds會是一個不錯的選擇。

看看以下幾段片，頭兩段笑到我傻:

Masturbation Lesson



Porn Star


這個聽到我呆了:



"Look, Silas. Life is just blah, blah, blah. You hope for blah, and sometimes you find it, but mostly it's blah, and waiting for blah and hoping you were right about the blahs you made. And then, just when you think you've got the whole blah damn thing figured out and you're surrounded by the people you blah, death shows up. And blah, blah, blah."quoted from Andy Botwin

Summer Pops 2008 -《快樂小小姐》快樂人生

坦白說，其實一直看時我覺得有點吵鬧有點煩人。
但我倒是喜歡和欣賞它背後的信息和意義，仍然值得一看呢。

“You can't make everyone happy.” ”There's no harm in trying that Zoe, is there?”

身邊有沒有存在一個這樣的人: 樂觀得很，想人人都好人人都開心，真心又絕無惡意的。
有嗎?或者很難找。

今日的都市人個個都背負著不同的社會包袱，為名為利為家庭為糊口，努力去上爬。
然而，當中總帶著不忿不甘不開心，各種負面情緒都附諸而來。

故事中各式各樣的人物，都現實地呈現一種不快樂且生氣的狀態。
嬲怒滲透入生活，事事都變得不如意。

每個人都抱著一個壓力煲似的，稍一不穩就會爆開。

而女主角Poppy卻是樂天派，三十歲單身，無憂無慮。
又去過世界各地教書，不是井底無知的一群。

她不用計劃三十年的人生，又不用日日為了苦尋另一伴而傷心。
徹頭徹尾，開開心心，活在當下。

這樣的才是人生嘛!
依然為了糊口努力去上爬，但知足心足的一群和不甘不忿的一群，所感受到的是截然不同的。
或者下次發怒埋怨前，想一件幸福的事，聽首輕快的歌，看套戲，把負面的情緒統統轉移。

引句歌詞和對白:
"It just a bad day"
"I just know that no matter what tomorrow is another day, another opportunity, another chance."

推介 - 免費刑物 《米酒雞》

photo from Mingpao

"世上有兩種人，一種是喜歡掉東西，另一種是喜歡把東西儲起來。"

看到編者的這一句話，片刻很感觸。

因為在這個年頭，甚麼都講高科技，講將來講快講效率講現代感。
結果人人都把殘舊的過去的一切都拋諸腦後和摒棄。

結果，我們逐漸成了沒有過去沒有歷史的一群。

近年所謂的重建項目，甚麼集體回憶，全都不過是掩著霸權的一片美麗糖衣。

所以當我看著這本免費刑物時，很感動。

看著那篇林燕妮的訪問，更感覺到那份心意。

那是一份執著，與現代抗衡的執著。

就是因為還有這份執著，也提醒人們不要讓時代把一切帶走。

感激香港仍然有有心人辦了這本刑物，畢竟這條路不易走，我希望你們會堅持下去。

大家有興趣都不妨拿本看看，但我只知Kubrick有，可能HKAC都有....

推介 - 電視劇 "Entourage" + "Dirty Sexy Money" + "Breaking Bad"

除了看電影和drama外，我想我大部分時間都在看外國電視劇。
以前還會在peral看，但它常常停播又或者只播一季，結果還是自己找來看更快更方便。

迷上後，你會發覺已經完全脫離了香港的電視劇。
今次暫不談電影，先講講上兩個月看過的電視劇:


1. "Entourage"

"Entourage"播了好一段日子，早陣子一口氣看了4季，最初真的不明它為何那麼受歡迎。 但愈看愈無法自拔，一行4人在荷里活圈打滾，再加一個啜核賤格的經理人，這奇怪的組合出奇地配合。
對白寫得抵死幽默，不忌諱地談論色慾話題。 而它亦強勁得有多個明星名人(如Mandy Moore, "Crash"導演Paul Haggis, James Woods) 客串，勢要打造一個真實的荷里活。

"no,no,no…Mean is when I made jess mancini ride her bike home after I ass fucked her"
"You never appreciate your girlfriend, until you get herpes from the next bitch."

第五季剛剛開始，The boys are back!!




2. "Dirty Sexy Money"

不要被明珠台的廣告嚇倒而錯過此劇(可能只有我被嚇壞)，但我對它所講的三大題材實在太有興趣，看了整整一季後，感覺就是不得了不得了。

如早前的”Desperate Housewives”，又是以離奇死亡作開端。在奢華背後，這群太有錢的人，還有甚麼事幹? 奸詐嫉妒猜度放縱，更加麻煩更加複雜的關係。

每個人都背著不同的過去和秘密，上流社會最好看是甚麼?
當然就是揭人隱私。

愈挖愈深，愈耐人尋味。
在金錢物慾的索求上，愈貼近人性的本質與陰暗面。

"Lisa honey - don't be financially resistant... it's just money"
"Money is cold comfort in the absence of Love"

"You're just like your father. You want fairy tale love. You're a romantic but what's really romantic is to wake up every morning and say "I choose you, again. Today. No matter what."

"Does anybody get life right?"
"I don't know. I just know that no matter what tomorrow is another day. other opportunity, another chance."

第一季只得九集，但已為第二季埋下相當多的伏線，作了一個美麗的序幕。
密切留意密集的第二季。

3. "Breaking Bad"


當看完以上兩個後，無意間發現一個關於中年男人的劇。別以為他是一般關於中年危機的故事，它，是由毒品出發。

故事以一條下墮的褲作開始，聰明流暢的敘事手法也令此劇更緊湊更具張力。一個走上絕路的化學教師，一夜之間變成制毒販。他能炮製出最純最矜貴的冰，而這不過是“ basic chemistry”。

它憑藉一股老頑童的氣勢，衝過重重障礙。
深入黑暗世界，他都不過只為錢。

有甚麼比起毒品市場賺錢更快更多?

第一季只得七集，已經劇力逼人，未知第二季能否承著勢再上一層樓。

遲些再講講Weeds, True Blood...

《80分鐘死亡直播》舊酒新瓶

我是相當相當喜歡看恐怖/驚慄片，泰中外總知挾著恐怖之名的我都會看。 二十套中有一套是很好看，一套是值得入場，五至七套可以看碟，其他的不看也罷。

而這套REC的鑼鼓敲得很響，可惜不過是舊酒新瓶。
八十分鐘內用了五十分鐘去鋪排，而都不過是一般喪屍片的情節，大約和28 Days Later差不多。

第一身去講故事，加搖晃的鏡頭，無疑感覺是較真實的。
但是故事枝節太多，不斷加入不同的背景和元素，結果就愈來愈無法投入，愈來愈似隔岸觀火。

其實，困獸鬥可以好好看，而走投無路後互相撕殺的參考作多的是。
但此片就不見得有何突出，又是轉頭就忘記得一乾二淨之作。

一過鬼節就有大量恐怖片，然而同日的《Funny Games U.S》，都是建議看多次原著版本好過。

9月推介 - 澳洲電影節2008

8月有summer pops有indpanda，9月繼續。9月還加多個澳洲電影節，它又是低調地開始賣票。



單看電影簡介真的不太吸引，但看見tagline"The only remedy for love is to love more"後，倒想進場看看《Clubland》，但都是不及早前在HKIFF播過的《Romulus, my father》吸引，未接觸過澳洲電影的朋友，後者一定不能錯過。

另外，今年的classic section《Newsfront》,《The Tracker》都值得留意，閉幕電影《Yolngu Boy》也是不二之選。

Summer Pops 2008 - 《逆轉年華》是夢非夢，是虛是實

因為中英文的名字，我就買票進場。
看畢後，我更喜歡英文片名，一語就道出所謂歲月的真相。

要不你很愛這電影，要不你摸不著頭腦，嚴重的更可能痛罵一番。
然而，個人認為應該如一張白紙般進場，這樣你就能得到一個特別的觀影經驗。

因為你將會見到的感受到的，並非用常理所能分析會理解。
至於如何解讀，相信每個人都不同。

電影有大量的中印文化哲學佛學，甚至追溯到遠古語言的起源。
兜了一大個圈，在如夢如幻的餘生中，到最後都是回到起點。

電影一開首隱含了是夢非夢的引旨，大約可引錄淨土說的一句:
“虗浮界內，是夢非真。常寂光中，是真非夢。世人以夢為真，以真為夢。顛倒如斯，良可悲矣。”

究竟，逆轉人生後，當我們可以重新選擇重新開始，我們的人生又會否截然不同?
當我們甚麼都憧甚麼都曉，甚至可分裂出另一個我出來，是否就一定會成功?

然而，縱使躲於時光的空隙中，我們都無法扭轉既定的命運。
輪迴轉世後，我們再選擇，奈何結果都一樣。

不知要幾多生生世世，才能修成正果。

電影中有明言“時光是虛幻的”，究竟主角是發了一場夢，還是本身就活於夢中，其實都不重要。他最後以莊周夢蝶作結語，或者就是最好的回應。

“youth” without “youth”，就是所謂的虛無。
然而，最後的結局，主角手執的(第三枝)玫瑰是如此實在，就是所謂的以虛實之。

人的情感，或者就是最實在最貼身的。

HKLGFF 2008 - 會員卡?

今日看點心，見到HKLGFF今年有會員。




我從小就有申請會員卡的僻好，而這會員卡的樣子不過不失，是我喜愛的顏色，而HKLGFF也是我最愛電影節之一，但是它的會員制卻毫不吸引。

VIP會員要1000，雖然有開幕票有PARTY飛，但是只是一年制，有點像F.Cube。而普通會員的那張贈卷不適用於IFC戲院、開幕、閉幕及指定電影，看完一眾條款後，結論是如果你

會看七至八場以上的話，都可以申請普通會員。

photo from www.hklgff.hk

對於這個會員不感興趣的話，不久會有個名為《同您書展》的同志書展，地點是kubrick，大家不妨去看看。畢竟，在香港都比較難找到同志的書籍，如果你有心水推介，也可推介給他們呢。
然而，我仍是滿心歡喜，期待11月的來臨，希望今年選片會比往年好。

Summer Pops 2008 - 《都會愛情戀曲》寫實愛情小品

又是bollywood movie，多得summer pops。

有人說它是” The Apartment”的翻版，的確有八成似。
但畢竟前者是喜劇，此片較寫實，作為一套下午消閒電影我倒也不太介懷。

今次不是勵志，又不是風迴路轉的故事，只是簡簡單單的幾後愛情小品。 今次有live band像迪克牛仔的組合做配樂，很想聽得明他們再唱甚麼，可惜我不懂印度話，但仍然非常動廳。

仍然無法買到一眾OST，網上又不ship香港，究竟重慶有無呢? 如有人知，請好心話聲我知。

電影很生活化地展現幾種愛情觀，寫實得很。
官方簡介說它是印版 ”Love Actually”都不錯，雖然它沒有LA那麼多故事，但它對愛情的描寫都有一手。

一眾對愛情的體會，獨到又感人:


“Marriage may not teach you much, but it teaches you how to act. ”
“The search never ends, time does”

很喜歡兩老牽引到網上尋愛的一段，一生人尋尋覓覓，回頭才苦恨發現那個才是畢生撃愛。

“Listen to your heart”，愛情從來都不應理性分析。
奇怪男子問了女孩一句”What is normal? I am abnormal?”，甚麼為之正常的愛情，正常的背後隱含的其實就是要合乎自己的要求。

結果，我們都曾經因為芝麻綠豆的原因，而錯過不同的機遇。
最好的明明早已碰上，卻被拒諸門外。

如果你覺得自己的愛情運差到不得了，總是遇上錯的人，選了錯的對象，不妨看看此片，或者你會有所啟發，找到答案。

Summer Pops 2008 -《去吧!女曲兵團》嘩嘩嘩

嘩嘩嘩，精彩絕倫。
每一次看bollywood movie都很開心很圓滿。

上一次的Om Shati Om已經完美地展現bollywood movie 可以有幾色彩繽紛;今回Chak De India勵志激昂，更看得令人拍案叫絕。

單單是印度女子打hockey已經夠戲劇性，再加一個含冤受辱，七年後決一雪前恥的教練，兩者拼發的豈只是火花。

連場的激戰，由女孩間的磨擦到埋身肉搏都劇力十足。 電影每分每秒都不願放鬆，誓要壓倒性的展現那強悍和頑強的精神。

“Sometime winning is everything”
電影海報的一句，足以說明究竟這場女子hockey有幾重要。 電影一再強調不是為自己而戰，而是為國家而戰。



在一個男女不平等的國度爭一席位，勝利，就能絕對地證明一切。
觀眾看得投入又興奮，因為我們都喜歡奇蹟，我們更喜歡見證有夢有理想的人圓夢。

拼死地去爭取一樣東西，從來都是震撼又美麗的。
汗流浹背後，你我都舒一口氣，因為他們終於”make their own 70 minutes”。

但願未來的日子，香港會看到更多更多bollywood movie，我也會繼續拉不同的朋友進場，哈。

有興趣的朋友，可到官方網站看看，也可一睹SRK的風釆。

《Wall E》在莫名的感動下覺醒

如果你覺得這套卡通令你納悶的話，你便認為我痴人說夢話。 然而，我相信如果你也有一絲感動的話，大抵你也明白我在說什麼。

我喜歡這樣的一套卡通，簡單直接，最重要是夠純真。
純真不等如低能，也不等同幼稚，講的是一份統粹又真摯的感情。

沒有多餘的對白，也沒有色彩繽紛的世界。
從太空到地球走一趟，原來只需十指緊扣，便能觸動心靈。

不期然令人回想起當年的E.T，講的都是那微妙的接觸。

借用Crash的開場白：

"It's the sense of touch.In any real city, you walk, you know? You brush past people, people bump into you. In L.A., nobody touches you. We're always behind this metal and glass.I think we miss that touch so much, that we crash into each other, just so we can feel something. "

那就是我們久違了的純真。

打從心底裡的一份感動，原來來自長久的孤獨：

我們每日在大城市來來往往，與無數人擦身而過。
然而，愈貼近愈陌生，愈繁華愈倍感寂寞。

我們就生活在這樣的一個城市中，人怕接近人。
我們不停在猜度，量度，佔近，生怕別人找自己便宜。
我們帶著不同的面具，穿梭形形式式的場合，生怕別人把自己看穿。

結果，我們懂得如何在大都市中生存，卻忘了甚麼是生活。
“I don't want to survive! I want to live!”

在全球暖化的大前題下，我們除了把環保日日夜夜掛在口邊外，是否就無能為力？

我們懂得在物質上優化生活，但並不代表我們就真真正正，腳踏實地地生活。
如果要像電影般等到700年後，人類才找到答案的話，畢竟太悲哀了。

在我們努力提昇個人的生活質素的同時，也是時候好好想想甚麼才是生活的本源......

《深海尋人》遺憾

電影一開首的每100人之中，就有9人要看醫生。那麼，其餘的90人又是否完全正常? 抑或，其實我們每個人的心理，都有潛在的問題。關鍵是，何時爆發然後發現。 本應註定的一對，卻因為一次意外而人鬼殊途。

沉落深海，追尋所愛，找到生命中註定的靈魂伴侶。然而，命中註定的，也就是無法並肩同行。
本應是多感人的故事，然而最後卻變成滿生枝節，看得有點不耐煩。在國內的網站說這是因為被刪剪的情節太多，故事本應如下:

起先是小凯追求苏姓女子，住到哥哥家，这时遇到了和苏有相似之处的高医生，小凯就和苏，高医生一起去海边玩，小凯向苏表白被拒，两人合伙在深海杀了苏，小凯还割下了苏的头（催眠中高医生看到的白发就是因此了），随后高医生才认识了国栋，两人相约潜水后高医生心魔发作挥刀杀死了国栋。换言之，国栋确实是被高医生杀死的而不是小凯，虽然完整版里确实有小凯和国栋关系冷漠的暗示。国栋的头并没有被割掉……

如果，故事是這個版本，我想我會毫無疑問會愛上的。
然而，現在的那個我說不上喜歡，但又仍然觸動。

不過，每當我看到它不停扭橋再扭橋時，不禁有點遺憾。類此故事有很多，殺了人然後失了憶，導演嘗試注入新元素，可惜太多太散。

不過我仍然喜歡，電影中那個組合那段關係。同樣為了愛人，不惜上天下海的純粹性。然而，健康的心理，卻是維持關係的基石。但試問現今的世代，又有幾多健康的關係?

IFF 2008 -《午夜之後》走一段浪漫之旅

意大利電影節，又無聲無息開始了。
已經踏入第二個星期，今年移師grand cinema，幸好是grand cinema，要是UA的話，就必然錯過了。

說不上很喜歡意大利電影，但我特別愛他們的說故事方式。 早兩年的那套"One Man Up"仍記憶猶新，每年我都會跟結伴同行的好友推介。到今年這套午夜之後，我想我會特別推介給某些（被感情所困）朋友，一起參詳箇中道理。

乍看來，有點像早年的《巴黎戀曲》。
又是關於二男一女，一個像是很平凡的故事。

它沒有《巴》悅耳的音樂，跳脫的節奏。
但卻滿佈極盡心思的小節與精彩幽默的V.O，使一切都變得不平凡。

電影以默片與現實穿梭，出奇和諧又配合。
然而，發生在博物館的浪漫愛情故事，更教人目不暇給。
像是小女孩誤闖城堡，一個另類的童話故事。

當女孩正開始編織二人的電影時，卻忘了現實世界的王子。

"For one person to be happy, another has to cry."
究竟是定律還是語重心長，電影有很多類次提示性的V.O，相當有趣。

最後的結局相當戲劇性，或者正正在回應:
我們以為自己最深愛的那一位，原來都不是最愛。
而偏偏最愛他/她的一位，總是你意想不到。

愛情，總是充滿驚喜，又交集著無奈和哀傷。

除卻愛情外，更深一層的是導演對電影對電影院的那份忠愛。
"Without cinema, there would not be Martino and Amanda. The same could be said about you."

愛情以外，你又看到甚麼?
"Perhaps there is no end. Movies end; cinema never will."

NZFF 2008 -《完美陌生人》太......完美

不知為何，我總對於stranger 這個字無法抗拒。由歌名到書名再到電影，只要有這個字，我就熱衷不已。

Perfect Stranger，這個名字簡直教我暈倒。撇下陌生人情意結，我也很喜歡這個片名。

縱然電影的故事感不強，情節也相當平淡且不少犯駁位。但對內在情感極端的表達，對陌生人所下的定義，反而有一手。


首先，陌生人誘發女子另一面："You're not the girl you think you are"然後，他逐步成就了女子的愛情夢：他受了傷，躺在女子的懷中，時刻需要照顧，但至少他不會像他人捨她而去。他一直深愛著她，無因無由，讓女孩每每感到幸福。而且，他帶來了悲劇式的愛情體驗 - 就在愛情的最高處，他把一切鎖住然後死去，彷彿他這輩子只深愛過這一個女子。

不完美的故事，不完美的遭遇，卻成就了完美的陌生人。
多麼動人的意境呢！

或者，完美的，不一定只有陌生人。然而，在未被發現前，每個人都是完美。
要遇上你的Perfect Stranger，其實比找到一個soul mate其實更難。

《色慾都市》選擇你的愛情風格

那年，我在想任誰都喜歡這樣的一個電視劇。關於愛的，又只集中於愛。


每集的V.O，都成了一個話題:若果你遇上這個人，但他又.......，你又會如何是好呢? 又或者，我們於不同時代，都曾經不自覺代入了不同的主角。

在SATC後，有形形式式的電視劇，但大多都無法超越前者。如"Lipstick Jungle"，可能3位Mr. Big太強硬，未能引起很大的迴響。唯一可媲美的是"Desperate Housewives，但又或者先入為主，都是無法取代SNTC。

其實，作為SATC長期的fans，電影感與否不重要，我也不太在意它搬上大銀幕會怎樣怎樣。
我只但求4位忠於角色，不要破壞過去的SNTC就可。結果，我看得快樂又滿足。

電視劇的是在紐約尋愛，很大很大的議題。但原來更值得商確的是，尋到愛後，又該如何是好?
Carrie帶出了問題，而答案是該如何維持?幾位主角都經歷了十年的起伏，每個人都找到答案。

究竟，所謂的擁有，是怎樣的一回事?4位主角性格截然不同，性格主宰了他們的愛情命運。 或者，我們總希望見到Carrie 與Mr. Big共偕年理。但這樣的結局，太不襯他們倆的關係，更不配合Mr. Big的風格。

然而，4位之中，我最愛Samantha。從電視劇到電影，她一貫爽直豪放，不忌諱不慎言。沒有框框，沒有束縛。她的離開，反而令這個角色更討好更可愛。

選擇在滑落谷低前，瀟灑地離開。
擁抱最好的回憶，然後轉身繼續向前走的人，最自愛。

於你而言，所謂的得到和擁有又是怎樣的一回事呢?

《沙煲兄妹日記》愛與被愛

就是關於這一家三囗的故事，沒有甚麼偉人大事。實寫的是親情，虛寫是人生，是如何去愛。希望別人肯定自己成就的妹妹，滿腔牢騷但又無從發洩和表達。青春的歲月一去不返，欲從放縱但無法擁有的關係中尋找人心靈的慰藉。

但裝作維持正常的性生活，卻無法彌補心靈上的空虛，也無法填補愛的渴求。 希望將愛轉移到父親身上，然而無能為力之餘，一切都太遲。

愛落到大哥身上是無從表達，又強制於現實上的點到即止。活到這個年紀，說是豁達，也可說是無可奈何。

就是了解 ，所以更快決絕抽身離開。

親情的愛最直接，又最難表達。
此關係理論上太親密，現實卻可以如此疏離。

講的是中年人的故事，談的依然是人生的無奈。
活了幾多個年頭都好，我們最敵不過的都是自己。

然而，在親人面前，我們總缺乏死撐的能力。
父母轉眼衰老，子女再無法假裝自己還是三歲小孩。

或者，面對現實之餘，也要好好面對自己。
親情的課題永遠不會厭，但要講得動聽又有共嗚，關鍵之處就是掌握對現實生活的拿捏。

《巴姐搞轉娛樂圈》可愛窩心

中文片名經常嚇窒人進埸，此片是一好例子，乍聽下很有荷里活式喜劇的感覺。 然而，再看海報和英文片名，則令我想起《歌舞廳的最後一夜》《在晴朗的一天出發》的人生哲學出發。

同樣以中年主角為中心，同樣細說人生的唏噓，同樣被忽視，但同樣耐看。 雖然它不是《晴》的那種看透人生大道，也不是《歌》的那麼輝煌有趣。

但那種的幽默中見智慧，卻是同出一徹的。

沒有複雜的情節，但Miss Pettigrew的頭頭是道，洞悉世事的能力，圓滑有趣又世故，卻成功打造了一個相當討人喜歡的角色。

小品的耐看和吸引之處，就是在於這一點窩心。

片尾火車站的一幕，難免有點老土，但用電影的角度去看，浪漫至極，相當心甜。

這段拋開名利追求真愛，放在任何時候都那麼好看。

特別發生在這樣的一個女人身上，特別是女觀眾都替她開心。
這樣可愛的一個好人，值得獲贈最珍貴的禮物。

我們喜歡看小人物的故事，因為他們都懂得愛又值得愛。

縱然小眾，縱然此類電影在港永遠叫好不叫座，但如果有日你看膩了特技大堆頭，不妨坐得看看這幾套電影，或者你會有意想不到的收獲。

HKIFF 2008 -《偽術大師》 界線上的勝利者

以這樣的一個角度去講納粹時代，出來的後果出奇地好看。先以拜金主義開頭，再來一個絕望的角度去看這一個世代。

沒有甚麼比起此句更到題:

"Earing money to making money is more easier."

沒有如其他歷史戰爭片般血肉模糊，沒有子彈橫飛的震撼，也沒有觸目驚心的場景。

就是淡然的劇情，才愈看愈心酸。

太實實在在，描繪生命的本質。

沒有強烈的個人立場，只有逐步拆解與啟發。

集中講的是主角的心路歷程，站在邊緣線上求存的無奈。

苟延殘喘的生命體，面對現實充滿無力感。

軀體被鎖於集中營內，靈魂被困於現實的宿命中。

比起肉體的折磨，更甚更要命。無力面對的，就在時日磨損中逐一死去。

在道德的界線上，我們左右為難。

然而，回歸本能的層面，我們都不過在求活。

存活的意義，或者最根本的就是先活下去。

最後能活下去的，其實已經勝利。

HKIFF 2008 - 從《浪盪天涯》走到《第11小時》

浪蕩，是一種情懷，一種情操。要有怎樣的因由和動力才使人不顧一切出走?

電影沒有書那麼詳盡，但是仍然有著這種情懷。(如欲更了解主角的一切，極建議看看原著)

物慾名利薰陶得人忘了是非黑白，向上爬的基制使人每日營營役役。每人每日，機械式般生活。主角大概受夠這樣的生活，也受夠了父母的虛偽。結果他以一個全新的身份，離開熟悉的領域，尋找陌生的土地，從而尋找新的自己。

沒有甚麼，比起能做到心靈洗滌更激蕩人心。

“Some people feel like they don't deserve love. They walk away quietly into empty spaces, trying to close the gaps of the past.”

其實主角在訴說的時候，同時也在自我反思。
此片有點像公路電影，他遇上的人個個都貝閱讀性，而每個人都教他更了解，人生應該/可以是怎樣的一回事。

同時，他亦從他人身上重新肯定、認識自己，整個人真真正正成長過來。
真正在身心的層面，都經歷到自己真的活著。

“And I also know how important it is in life not necessarily to be strong but to feel strong. To measure yourself at least once. To find yourself at least once in the most ancient of human conditions. Facing the blind death stone alone, with nothing to help you but your hands and your own head”

人生的體會，從來都應該在人世的跌跌碰碰中領會。現世代的人都過分沉溺於努力賺錢的經濟體系中，然而這漸等同了生活素質。結果，久而久之我們對一切都麻木。結果，我們忘了世界的美好。

此電影的前題也是環保紀錄片th hour>的命題。

人們為了追求更好的物質生活，結果拼命地工作，不以為已浪費更多資源。根本無暇欣賞大自然，結果人們忘卻了大自然的美，就任由一己的方便和利益，肆意破壞它。

問題就是我們的思想，一種根深蒂固但錯誤的思想。我們以經濟為上，其餘一切成為次要的附屬品。 人類又以為被滅亡的會是地球，但其實人類才是即將滅亡的動物。

人類在浪費資源，其實犧牲的不過是自己。

只是人類自以為是萬物之靈，又自命不凡，結果肆無忌憚去破壞我們所擁有的。
其實，一切未必太遲。

然而，首先要改變的是我們的思想。

“When you want something in life, you just gotta reach out and grab it.”

HKIFF 2008 - 《左右》在鋼線上拉扯

個人而言，中文和英文片名都譯得相當好，兩者各有意會。中文寫出表面意思，那左右為難的矛盾；英文則進一步道出深層意義，緊扣在信任與愛之間的距離。

反而，倒覺得海報有誤導成份。
或者，女主角情慾交纏的是一種狀態，但對於那Slogan則摸不著頭腦。是一種錯置嗎？我想我搞不懂。

說回電影，導演今次故意把視線放到中產人土身上，回歸一個有錢都解決不到的問題。

以生命去挽救生命本應是美麗動人的，但當牽涉道德與倫理的因素，又或者簡單來說去製造另一個問題的開端，去嘗試解決現有的問題，說不說得過去呢?

兩者在鋼線上碰面，迴避，掙扎，擊倒，張力十足，也有相當重的戲劇衝突。「只是因為他們沒有碰到同樣的事。」一矢中的，電影帶出的亦正正是如此生活化又戲劇性的處境。

作為女方，只是單純地希望挽救一個生命；而男方則顧全大局，同時又處於邊緣位置。

孩子在此，牽連著彼此關係，而背後隱含的是道德與情感的角力。去到終極，所有的界線都變得含糊。那個Open Ending，才是最錐心的。愈了解，或者愈悲哀。

HKIFF 2008 - 《ONCE》還記得那天

坦言我並不喜歡中譯的名稱，反而英文的once有意境得多。曾經得到，碰上擦身而過，都很切合電影。二人的邂逅結伴，配上極柔和悅耳的音樂，感覺清新。難得又毫不煽情賣弄，成功令觀眾暫時擺脫荷里活的公式。

真正由音符組成的情節，乍看來還有點像真人show。主題的Falling Slowly故然動聽，但個人而言更喜愛Lies的演繹。Once的遺憾，有點戚戚然，但是太完美又回到公式化的喜劇路上。友人大多認為電影太過平淡，看畢只記得歌曲好聽。

這倒讓我想起Before Sunrise，此片沒有美妙的旋律，但卻有大量對白。同樣一見如故，同樣微妙的相遇。不需要刻意賣弄情感，也可以使人觸動。
少了爆發的激情，但本片多了按奈的含蓄美。

結果，同樣洗滌心靈，同樣感人。

其實，不需要每每大堆頭，也不需要生離死別，也可以好好看。分別是，你希望從這一套電影中找到甚麼?once，講的不過是曾經，曾經在某地某日發生過的一件事。

HKIFF 2008 - 《酷戰紀事》 沒有對錯的世代

伊拉克和美國的戰事無日無終，兩方都想盡辦法去擊倒對方，如何去圍剿攻陷對方。

然而，電影不是要展示誰勝誰負，也不是浩瀚的場面。

多角度去剖析此事，沒有定位，沒有批判，旨在紀錄。

有的只有現實，黑白癲倒的世代比起拳頭來得更暴力；
小孩婦孺都可以是恐怖分子，這比起一切都來得可怕。

在這裡，根本沒有甚麼人性人道可言，因為在戰事上根本沒有人的存在，只有敵方和殺戮。

電影直言，沒有人想知真相，只要依正常程序做便可。
戰爭最殘酷的不是血肉橫飛的可怕，而是暴露人性的醜陋。
電影只記載了一件簡單的襲擊，但附帶著的後果與其背後隱藏的真相。

而草管的人命，根本不是用數字去衝量的。
復仇再復仇，一命賠一命式的殺戮，才是最可佈。

無日無終，真相愈逼近，愈無人想面對。
然而，美伊的戰事持續下去，此事不過是冰山一角。

HKIFF 2008 - 《一個好爸爸》 好一個爸爸

在我個人而言，我一向都不太喜歡古天樂，太過調皮，做甚麼都過份鬼馬。但這套戲，卻無疑見到他成長了不少。 可能是角色的性質，反而看到另一個古天樂。

“當天我用一分鐘時間入黑社會，然後我用一輩子走出來。” 片尾大約有句這樣的獨白，亦都作了點題的作用。

原來要作一個決定不難，如何推翻你所選擇的才是最難。

電影避過了很多血腥暴力的畫面，多了溫馨柔情的場面。
形式上有點似大佬愛美麗，但是它探討的是另一樣截然不同的事情。

人一生有很多不同的角色，如何取捨如何平衡，該如何定斷?

電影明顯以家庭行先，兩個主角誤打誤撞走在一起，糊里糊塗組成了一個家。

二人一起從七十年代走到現代，電影的小節位亦見心思。

很喜歡看張艾嘉如何表現人物的內心感受，又細膩又貼心。

大量的旁白，柔柔道出關於這個黑道人物的一生。平淡但窩心，導演在處理這種面對命運的無可奈何方面，的確有一手。

HKIFF 2008 -《幫幫我愛神》大都市下的墮落

就是甚麼都沒有，他依靠著大麻過活。他向著賴以生存的源頭唸聖經，它們的生命比起他還重要。結果，他叫大麻是神。他供給它們生命，呼出他緊有的氧氣。

在霓虹燈館下的女郎，扭擰著性感的身軀。
然而，這七色背後下映照的，是另一種墮落。

導演盡情地展現的，就是頹靡的狀態。
一個男人，在鋼線上的邊緣跌盪。

房子是一片潔白，沒有多餘的物品。
光脫脫地，光著身子在家中周圍遊走。

那場3P的性交，打上各種名牌。正正就是賣肉求榮，這又是消費主義下的墮落。
導演沒有去深化任何主題，只由得幾個主角一直下滑。死又死不掉，人就是行屍走肉地活。

愛情，在這裡根本不存在。
所謂的愛，不過只涉及慾念。喜歡就幹，不喜歡的就可隨手丟下。

情感的機制，早已壞死。

沒有既定的情節，只由得鏡頭去窺探一切如何敗壞。
"不去深究背後的意味，這不過是幾個都市人的生活。

而這不過是大都市下的必然產物。

HKIFF 2008 - 《水母人間》尋找與重生

"遠觀人生，有點像水母...身不由己"這是電影的簡介，也是它驅使我入場。

乍看來，令我想起日本的<鏡花水母>，但當然此片是壓根兒地兩回事。

水母在此，不過是一個過客，見證著他們的生活。
電影的劇本不是太實在，我嘗試努力了解背後的意味。

那個不會說話的小女孩，可能就是女子心中的寫照。然而，她追在她背後，找不到女孩，又找不到答案。

她又不斷游啊游，童年的陰影無法磨滅。那邊言語不通的主僕，擁抱成了他們最後溝通的方式。在異地故鄉，在年老的領域，他們都孤獨無助。

被困於迷失和不安中，蜜月的夫婦最了解。然而，這裡的每一個人都缺乏溝通。

"If you want to say, you say it"可惜，每一個人都不願說話。幸然，他們各自找到出口解脫。

最後，女子尋回小女孩，又找到答案。
他們回到起點，又重新開始。

HKIFF 2008 - 《寶奈兒》廷續孤寂與落寞

開首，我們就看見到那對夫婦的問題，貌合神離。二人的眼中，又是無限的孤寂。 無事可幹，結果甚麼都大鬧一埸。但起碼還有能力挑起紛爭，關係不至於是死水。

寶奈兒的出現為他們帶來危機，也正正是轉捩點。女人帶上寶的頸鏈，換上她的身份。

而寶則替代了女人的位置，慰解床上的男人。

漂亮的胴體在房子內遊盪，散發著陣陣青春氣息。二人安份地平睡在床上，靜望時間的流逝，討論重慶森林式的愛情限期。

導演鏡下每一個人都很寂寞，伴侶不似伴侶，關係不成關係。然而他又讓我們知道，我們不過太忙而忘記寂寞。

倘大的房間內，各有異夢。這是慾望是潛意識的慾念，有寶的引誘，男人的渴求，被征服的情慾，女人的忿恨和妒嫉。

各取所需後，各人都會自然離開。兜兜轉轉，一切打回原狀，結果關係依舊不成關係。

生活，總得有些衝擊。
然而，我們也曾經是寶奈兒。

在寶奈兒生上，我們彷彿看到又找到些甚麼。

HKIFF 2008 - 《再見美麗堡》 無盡的惡夢

是漫天戰火，已經能看得人心頭一緊。
何況，這是一場死守，一場等待離開的無限期守候。

每個兄弟都想家，大家都有著不同的故事過去。
眼巴巴看著對方逐一死亡，這種折磨是恐怖的。

士兵唱著的那首歌，或者正正就表達了這種狀態。
“Who'll be separated from whom?”
“To live or die.”

片中的家長，提及他們是有責任去教生命的可貴。這令此場的守護，更像自殺般。

但正如開場士兵講的:
I want to be here, that's the mistake。

那一幕，隊長與士兵吵的正正是責任和良心的問題。
然而，環境卻能把一個人迫瘋。

這是個非常殘忍的紀錄，自己沒死，卻受盡死亡的恐懼。

戰爭的可怕不是襲擊時的，而是苟延殘喘的無奈。
直到回家的一刻，興奮之情根本無法掩蓋流露的悲傷。

耳畔間，還是停不了的炸彈聲和呼喊。
這是一場無盡的惡夢。

HKIFF 2008 - 《警察樂隊來訪時》歡笑中的孤寂與唏噓

由一開始的開場白"小事一宗"，到抵達郊外邊境，那種空洞感已無限廷伸。指揮家不斷重複樂隧的名稱，說來錯落有緻又執著，有趣但諷刺。一干人等，被迫滯留在此地。指揮家巧妙地遇上風情萬種的女子，二人組合騎呢又和諧。

在這樣的一個死城中，二人都不過在互相尋求慰藉。
另一邊廂的成員，音樂成了他們之間唯一溝通的符號，也打破了語言的焗限。

很喜歡看以色列電影，全因為他們最懂得如何從生活小節講大道理。
其中關於協奏曲一段，是相當感人又點題。

協奏曲作了多年都寫不到結尾，但男子認為這沒有結尾的完結就已是結尾。這個失意的男人把協奏曲比喻成a small room，人生走下去，突然你回頭一望，你得到的不過是一間"a small room"和"tons of loneiess"。

說穿了，這一對夫婦情早已不再。一生過多平穩又淡如水，又突然叮一聲，人生就此完結。說穿了，人生是如此令人感慨。

這隊樂隊的來臨為每一個帶來點希望。

女子講到的Arbic World & Big Love，是久違的欠缺的。

弦外之音的大世界大人大愛，又談何容易?

樂隊整齊地離去，繼續光榮地演出。生活，還是繼續。

HKIFF 2008 - 《母親》淡然感人

一個發生在1940的故事，一個大時代下小人物的故事。一家4口，本應樂也融融，但卻錯在生於這樣的一個動盪時代。反戰的爸爸，一開始已被人捉走坐囚。母親撐起了整個家，故作鎮定堅強。

電影相當著力描繪，這是一個相當傳統又簡單的女人:
深信丈夫沒有任何過失，亦盡一切的能力去"救"他。以信以文字以書本，去支撐獄中的靈魂。無論情況有幾壞，她也默默忍下去。她堅守又忠於這一個家。故事沒有多餘的枝節，集中寫這家人的生活。但對其他人物描寫方面，也相當獨到細膩。

兩個平凡的小人物，一個傻頭傻腦但心地好到不得了的學生 ;
一個口抹遮攔但其實善良的大叔，中和了戲中沉重的氣氛，為這個家庭帶來點希望和生氣。

然而，母親卻眼巴巴見著一個個好人親人死去。
人未死，卻受盡人間疾苦。

電影沒有太多悲動煽情的情節，但一直壓抑的情緒卻在最後才爆發，令人更心酸。
這就正如妹妹早前V.O所說的"we cannot express how sad we are"。

另一邊廂，學生與母親按奈著一份感情。
一份複雜又不願承認的情，最後無疾而終。

雖然遺憾，但我們不由他選。
這個時代，每一個人都帶著沉重的包袱渡日，只但願走得安詳。

P.S 本應電影完完整整交代一切，留白的地方都在出ROLLER時講的，但我最後只聽到寥寥數句。為什麼？多得大會安排妥當，字幕未完，畫面未停，它的死人酒會就要開始召喚嘉賓，宣佈的聲足以掩蓋一切。電影的末端，就在它的甚麼cocktail 酒會下完了。看得人鼓燥又火滾，幹麼，電影節都不讓人看字幕，你回家練練尊重兩隻字怎寫啦！

《大象阿鈍救細界》精彩絕倫

如果不是Jim Carrey配音，我想我差點錯過了這套相當精彩的卡通。
卡通要好看，一定要簡單易明，信息明確，而且永遠大團團結局。

此片完全符合以上要求外，其他小節都相當有心思：
馬騮香蕉攻擊，鷹的裝胸作勢，使整個森林都充滿生氣。

氣氛營造和節奏都掌握得相當好，使觀眾很快投入這個世界。
從來卡通片都愛用小人物做主動，帶你進入另一個意想不到的領域。

之前有海有玩具有蜜蜂，今次再推到至極，在塵上有另一個世界。
今次見不到，但就聽到感覺到。

“Even though you can't hear or see them at all. A person is a person, that is my code.”
電影一再強調無論幾細也好，我們都要尊重每一個生命。
這個信息明確得很，亦都相當惹人共鳴。

兩幕歌唱都看得人眼界大開，差點忍不住要拍掌和應。
尢其We are Here那歌的編排，真的令人眼前一亮。

就算你從來都不看卡通片也好，我都想推介你入場看看這別具心思之作。

《迷失愛與罪》繼續行運？

"The man who said "I'd rather be lucky than good" saw deeply into life."
這是上次MATCH POINT的開場白。

今次Cassandra也有講運，分別只是今回的運氣是和人性抗衝又互相依賴。

兄弟二人情如手足，共享一切。
然而，二人都不甘平凡，希望飛黃騰達。

接下來的，正好是最好的考驗。

此時，核心人物出現，機會就在眼前。
肯付出代價，說不定就飛上枝頭。

賭運賭命，置之死地而後生。
“We don’t have choice. / We do have choice. “
是你去選擇還是命選擇你，根本沒有定案。

不過你怎看怎想，就寫下了你之後的命運。
再加上人與人之間命運的緊扣，相互影響，註定最終的結局。

片中提及的古希臘的悲劇元素，轉化為現代人性心魔的自我鬥。
最終，成為了現代的悲劇。

至今，Woody Allen 對運氣是好是壞，仍然沒有定案。
或者，就好似Melinda & Melinda 一樣，一切都不過關於選擇。

《戀愛心曲》聽一場音樂會

乍看下，很油脂式的歌舞片，不論衣著和背景都帶有它的味道。

有點像戀愛漫遊中的天馬行空，但它更是色彩斑斕。
風格強烈的影像，人物就像是飄浮的軀體。

可惜，故事算不上很流暢，但幸好編曲搭夠，搖滾樂手加黑人鼓手對唱尤其精彩。 如果撇開故事不提，由頭到尾一切都美輪美奐，悅耳動聽。

馬戲團等場景和想像更使人大開眼界，但總是覺得有點過火。 總覺得有點走火有魔，最大原因莫過於此片風格主導，掩蓋一切。

反戰意識相當強，血紅色的士多啤莉是最好的見證。 一個尋常有規律的排列，但卻流出鮮紅色的液體，形成一片血海。

這個不規則的圖形，正正是此片風格的代表。
風格化最大的好處，是無邊無際無框框。

無疑劇本本身是脆弱，但音樂卻足以彌補一切漏洞。
I want to hold you hand, Hey Jude, All you need is love等等，都是值得細聽。

想開開心心聽場音樂會，這會是個不錯的選擇。

《玩轉身前事》上一課生活哲學

兩個好戲之人，一個相當有趣的哲學題目，可以擦出多少火花?

若果期待是連串唇槍舌劍，鬥過你死我活的場景，真的會大失所望。 但其實無論格局或情節都擺明是走小品路線，且平實淡然。

We live, we die, and the wheels on the bus go round and round.

特別喜愛Jack跟Morgan講人生如轉輪的這一段，回歸現實但又說來語重深長。

二人各有牽掛各有遺憾各有所失，就無奈人生就是這樣的一回事。

然而，最終莫過於Everyone's afraid to die alone.
我們一個人一張白紙來，但願最後填得滿滿地走。

做甚麼都好，做不做到風險與否，根本不重要。

跳傘又好攀山又好，電影的大前題是 :
Do wht you wanna do, to make your dreams come true.

人生走到最後一章，根本nothing to loss。
電影簡簡單單，藉兩個老人家道出生活哲學，正面又樂觀。

雖然結局一如所料，但最後的這段VO寫來有趣但動人：
Even now, I can't claim to understand the measure of a life, but I can tell you this: I know that when he died, his eyes were closed and his heart was open, and I'm pretty sure he was happy with his final resting place because he was buried on the mountain, and that was against the law.

此片雖然講不上發人心省，但至少都值得細味。

《緣份吹吹風》與《留給最愛的情書》

兩日內，看了兩套都是關於愛情的電影。 這套反而喜出望外，看得開開心心。



異性同性戀單戀求愛，共冶一爐，有趣又可愛。 女主角討人歡喜，性格溫和又大方。

電影為愛情註入新元素，亦有新的註釋，直接易明:

Maybe true love is a decision.
You know, a decision to take a chance with somebody.

Without worrying weather they'll give anything back. Or if they're gonna hurt you, or if they really are the one.



本來流露於小說的文字，看得人淚眼連連，故滿心期盼般進場。
結果，我卻一臉不悅走出影院。

先頭的十分鐘，男女主角吵架的一段相當精彩，本應開了一個不錯的頭。
但愈看愈不對勁，感覺愈來愈荒誔。

無間斷的美式笑話，低級趣味的內容，俗不可耐。
愈聽愈看，真的令人不耐煩。
更糟糕的，拍得女主角一點都不吸引之餘，更有點厭惡之感。

如把它獨立於電影外來看，十二封情書依舊感人。
但當劇情己陷入一連串笑話，一切已失去了本身的意義。

我想，這與當初的定位實在大相徑庭。

唯一值得慶幸的是結局她沒有跟男子搭上，不然不如把電影改名好了。
可知道通俗和庸俗是截然不同的兩回事，後者糜爛得多。

當日看過書目後，滿以為此片頂多是催淚之作。
結果，比一套荷里活式的喜劇更不濟，對是喜劇。

Maybe love isn't something that happens to you.
Maybe it's something you have to choose.

激奮又勵志，我想如果要為此片配一首歌的話，我肯定是bad day。
電影說到人生不如戲，但其實說穿了只要真正有緣有份，人生不就如戲般巧合又精彩？

《叛逆暗殺》對照悲劇

開場一片的藍天白雲，彌漫著一層灰調，配以Jesse孤寂的身軀作揭幕。

電影花了頗大的篇幅去講故事，上半部催於平淡。過場的音樂相當悅耳，柔和貼題又帶點不安感。該怎樣去形容這套電影?有點像閱讀一首詩篇，一首無題的詩。

直到"Do you want to be like me? Or do you want to BE me?"。
一矢中的，說的是關於模仿與被模仿，祟拜與被祟拜的吊詭。

他猶如他的一面鏡子，愈近愈看得清，愈叫他正面面對自己。是內疚是自責，但同時無法回頭。

欲離開，又苦無出路；
是英雄式的束縛，愈了解愈痛苦，愈精神分裂。

因為無法自行了斷，結果甘願死在影子的身上。
在自私還是光榮，相信只有Robert Ford最了解。

或者，這是一個最恆久的折磨，像一生人都平平凡凡卻沒有如此糟糕過。

為了一時的光榮，親手手刃了結他最尊崇備致的，可能比死更難受。

然而，Jesse James 從來都沒有離開過他的生命。
由始至終，他都不過活在他的影子下。

無論他離開與否，他都無法取代他。
結果，他不過在困局中盤旋。
結果，他成不了英雄，卻為他走上不歸路。

最後的旁白，於開首的鏡頭來了一個回應，是悲劇的終回。
"Robert Ford would only lay on the floor and look at the ceiling, the light going out of his eyes before he could find the right words."

從來，他不過是悲劇中的一個小配角。

《玩具掌門人》簡潔細膩

早前的Ploar express喜歡得看了2d再睇3d，仍然很喜歡。再看此片，鐘愛的程度更甚。

沒有了前者的奇幻之旅，但換來的魔法玩具屋更使人眼界大開。兩者同樣講信念，只要信，你看到的世界就會不一樣。

相信，是本片重要的命題。

但總覺得，本片又可以是綠野仙縱的另一種變奏：律師不懂如何表達自己，男孩不懂得跟自己世界以外的人溝通，女主角無法自我認同。透過玩具屋的易手，Mr. Magorium的離別，他們都分別尋回自己欠缺的部分。

最後，關鍵的是要信，相信自己。

Mr. Magorium使他們把潛在的一面展現，三人在互相幫助與牽引。
當Mr. Magorium要離開時，他引述的李爾王的一段，感人到肉。

"He's die"，沒有別的比這樣更貝感染力。
對，同樣地，此片沒有著力描繪，簡簡單單，也好好看。

"All stories, even the ones we love, must eventually come to an end and when they do, it's only an opportunity for another story to begin. "

春去秋來，人生就是這樣的一回事。

最後，他離開了，但我們見證到他的人生豐盛得能鋪滿整個墓地。
活了幾多年都好，但願走得散脫又無憾。

《藍莓之夜》一次象徵性的出走

就這樣簡簡單單，關於距離的一小則故事:
受情傷的女孩義無反顧地出走，於這邊箱又有著這樣的一個人等待她。那些懶洋洋像洩了氣的配樂，不慍不火地襯托著她的出走。

失戀的痛需要以出走來填補，出走時靈魂才得以被救瀆。

如果說電影的背景/人物像極《重慶森林》，我倒覺得它有著《東邪西毒》的放味。這段五光十色的公路之旅，說穿了其實與風塵沙漠無異。

偶爾路過的人，都如劍客般獨來獨往。
而她遇上的每一位，都是註定給她啟發的。

但精神意識上，同樣落漠同樣冷清。

那些人千蒼百孔，心碎得無法修保，又被疏離且孤獨。
洒精或賭桌上的勝利的快感，成了他們短暫的伴侶。

然而，一切根本就無法排解當中的哀愁。

妻子以帳單紀念丈夫還未離去，自己又墮入酒精的懷抱。
倒覺得賭徒一角更像輕量版東邪，同樣將別人拒諸門後，絕不信任。

每個人，都帶著遺憾地離開。

總覺得，導演筆下每樣物件都有情緒的，都像是有靈魂有生命。
一條毛巾一個門號，都有象徵意義。

今回，藍莓是慰藉的良伴，鎖匙是開啟故事之門、是感情的關鍵。
這些不受歡迎被拋棄的，都擁有著距離的意味。
(然而，這一切又可能皆是我們個人之代入。)

車是推進距離的泉源，也是回頭的工具。
人是操控距離的根本，情感是賴以回頭的工具。

是人是物都好，剪不斷，理還亂。