《Strings》- endless love

曾經於國際電影節上映的《Strings》，有幸於影藝再次碰面。電影以歷史戰爭為背景，但其最吸引之處，卻是首度以木偶扯線公仔做主角。電影中木偶細緻的舉動，儼如人一樣，扯線清晰可見。沒有刻意用電腦刪除，反來得更實在和動人。
木偶締造了一個嶄新的幻想國度，但當中的情感卻是現實的。電影中他們都相信命中安排的配對，正如片中所說的"We're all connected."

只要當中有愛，便可牽連一線。

當我們要降臨、離開，繩如生命般牽引在身上一開始繩儼如繩控制了手腳的舞動，一切像早已備受控制，但其實我們又擁有自主。

愛，令人走在一起，當你牽動我，我手就舞動，你向後走，我又同樣向後走。
愛，來得一致又快樂。身軀中彷彿藏有愛人的神經。

愛，來自那隻手。犧牲，成就了一己的完整。利用個體的完整，去造就世界的完整。

凡事，總有一定的價值。
兩者，同時見證了all connect。

繩，是一份莫妙的牽連。
如果糾纏了，我們走得更近。

又或者，我們會被現實的制肘(如監獄的圍欄)，限制了我們的接觸，但只要盡力向前，我們始終觸得到。

或許，未必需要物質的附屬，也可互相牽連。
當我們得到或失去，是成就另一種終結與開始。
既然沒有所謂的開始與結束，何必去計較擁有與失去。

當不再依屬天空，當繩離棄身軀，是悲傷更是解脫。

繩子從彈指間溜走，是最後的祝福，也是開始新的路程。

如果愛仍在，生命就算面臨終結，也可奏出美妙的樂章。盪漾在空中的，是由愛去承托的。

曾經，我們誰都不曾依附誰，卻又於情感上互相扶持。

當了解真正的愛，我們也可如片末的鳥兒拍翼飛翔。

誰也不可替代、搶奪。

軀體，是落日的餘暉下沉殿著深厚的愛。

離開的人安然，但願把一己的慾望投射，生存的一位也應活得好。

每個人都會安排被配對，我們總會找到合拍的一對。

《慕尼黑》- 周而復始的世代

在一九七二的奧運村內，發生了一宗殘酷的屠殺事件，巴勒斯坦十一名恐怖份子，挾持十一名以色列運動員，最後全部慘死。

以色列立即進行報復行動，無法再忍受，唯有以暴亦暴。

電影節奏較慢，中段雖有連串炸彈場面，卻略嫌有點推砌且力不從心。然而，後段較為扎實有力，以拍擋一一死亡、殺手的職業性惶恐，把主角複雜的心態逐步推進。

主角最初主張較「人道」的刺殺，但後來卻演變成屠殺，迷失了自我的本性，喪失原則，殺人變得理所當然，如生活的一部份。

血腥淹沒了價值觀，荼毒了整個思維。生活，彷彿被殺人主導。

現實與夢境，同樣痛苦。
導演透過人複雜的陰暗面，成功證明冤冤相報的不可行。
夢，原是睡眠中一種心象活動的歷程。
在連串惡夢中，隱含著無限的悲涼和恐懼。運動員雙手被綁著，無力抗衡。這是自我心理的投射──驚恐的根源來自殺戮的不人道，但自己又何常不是一樣？

同樣殺人，他殺他，他又再殺他，誰才殺得對？
或者，從來都沒有根本的對與錯。

拍擋一一被殺，這一刻終於驚醒。

今天你殺人，明天人殺你。
無法阻止，要是參與其中，就得明白規則。

誰付得起金錢，誰就可以殺誰。
身為殺手，難道可以豁免嗎？

生命，頓變得很脆弱。

放下身份，殺手也只不過是平凡人，卻過於了解殺人的方式，帶來了生活最深層的不安，可謂生不如死。

每個人的身份也是虛無，或真或假，你只可以選擇相信與否。陰霾的人在明亦在暗，根本無法估計。

摩天輪轉了又轉，一切其實重覆又重覆地發生。

敵人死去，有第二位補上，還有第三位，第四位……
同時，對方也會把你置於死地。

就這樣，世世代代，沒完沒了。

然而，當復仇過後，我們又會得到甚麼？

或者，打從一開始，我們只想找尋一片屬於自己的國土，安然地生活。
在落力爭取的同時，我們也犧牲著很多很多人和事。

世事，從不打算盡如人意。
渴求和平，更渴求得回國土。
然而，和平需要全人去成就。在所謂追求和平的世代，可以單純地、無畏又無懼的，從國家、人權出發嗎？

挺而走險過後，才明暸得到的多，就得要多少人命去填補。

如此，循環不息地，爭取；犧牲。爭取；犧牲。

周而般始，那裡也是開始；可以的話，那裡也可結束。
畢竟，有人落力追求，也有人安於現狀。

《無痛失戀》珍貴愛情課

「How happy is the blameless Vestal's lot
The world forgetting, by the world forgot:
Eternal sunshine of the spotless mind
Each prayer accepted, and each wish resigned.」

再響起熟悉的lyrics……
太愛這齣戲，愛Kate Winslet ，更痛愛Jim Carry。

每當戲中主題曲響起，腦海不停在回想劇中的一點一滴。
"Everybody Gotta Learn sometime"就是此片的主題曲。

人生要學習的課題有太多，愛是難以忽略的一環。
人，總以為曾經滄海，就懂得愛。

經歷過，並不代表學懂怎樣去愛。
劇中男女主角以為只要把對方洗掉，人生就得以延續。

以為只有徹底地忘記過去，才會擁有快樂的人生。
當男主角立心要把"她"清除時，才發現事實卻不是這樣。

深愛過，原來很想保留著這份記憶。

曾經毫無保留地愛過，假若有天厭倦了，就別過頭來，希望逃避。究竟可以往那裡逃？
曾經被所愛傷害了，於是報復。周而復始，究竟何時才可了結？

不愛一個人，不會是罪。

曾經他和你走過人生的一部份：他給過你快樂、驚喜；他說過把身心也會付託給你。
今天，他同樣可以跑掉：他放下身心的軀殼，帶走靈魂；你既然嚐過快樂，苦澀就是過後的附屬品。

一切，是必然、相對地存在的。

每個人，都需要在愛情中學習、成長。
人生是由不同的範疇，一小撮一小撮組成的。

《Gloomy Sunday》非凡愛戀曲

在那小型的，帶點自家味道的戲院中，看著《Gloomy Sunday》，彷彿有點隔世的感覺，人跌進了匈牙利的布達佩斯中。

Gloomy Sunday的樂章隨隨響起，委靡不振的鋼琴師戀上餐廳老闆娘，她傾倒眾生，他為她譜下樂曲，成就了"Gloomy Sunday"。

老闆眼見如此，卻又寧可與人共享，都不願放手。
於是，開展了一段淒美的三角愛情。

難得，三人愛得落落大方，證明了沒有佔有的愛情還存；

兩位男仕間的感情來得更細膩獨特，充滿矛盾卻又互相扶持。

當Gloomy Sunday風摩全球後，人們相繼自殺，令樂章變得沉重。

相愛，亦陷入兩難的局面。

戰爭開始，納粹軍官闖入，帶來了戰爭和羞辱，帶走了生命與愛情。

當一切燃燒淨盡後，三人只可各自擁抱那動人的回憶。

唯一，屬於三人美麗的光景。

畢竟，他們比他人愛得窩心、直接、真實。愛，理應如此。

由Gloomy Sunday出發的故事，普通卻不平凡，世故且媚媚動人。

故事的尾段，鏡頭只拍著年老女主角的背面。或許，最美好的愛情都過去了，卻又難得如此愛過。

愛情，是需要年與日去支撐，更需要坦承的心去盛載。

他們譜出了一段俗世非凡的愛戀曲。

誰才是《遇人不熟》？

典型上班族宮田，巧遇失「婚」婦真紀；私家偵探神田，夾於愛騙子財的阿美和愛充闊佬的黑幫大佬淺井中。

五人本互不相屬，毫不關係。電影開首，發展下去，可以是一部愛情小品。突然導演筆鋒一轉，令我們重新窺探此事，糖衣逐步被溶解。而時空的重組再重組，亦令平凡的事情變得越來越有趣。

原來一切全因「錢」作怪。「2000萬」一夜間穿梭於五人中，揭示著各人的陰暗面。

想不勞而獲，更想不用負責。

各人花盡辦法，目的都為了錢。

曾經，各人都以為自己可以得到。

然而，只有作為旁觀者的觀眾，才有幸得之來龍去脈。

那筆錢，最後花落誰間，未是最重要。

最重要的反是過程，導演成功利用角色定型，透視不同層面的人，對錢同樣嗤之以鼻。

同時，亦提醒我們生活中，肉眼所見的未必是真實。

眼前人，亦如是，每個人都有隱藏的一面。

導演利用了最現實的工具，揭露非現實可見的真實。

誰是誰非，真真假假，誰才是「遇人不熟」？有待觀眾入場查明。

《聖誕快樂》誰才是敵人？

在這一夜，不分敵我，暫別戰爭，同一天空下，共享和平。
放下武器，縱然語言不同，只要走前一步，一切就截然不同。




動人的歌聲，穿過那片尺土，成為了慰藉心靈的良藥，也道破了你我身份的矛盾：
既是敵人，卻又最明白大家處境。

交換香煙、朱古力、香檳，儼如朋友，大家都把最好的和對方分享，打破了種族的界限，成就了最平靜、快樂的一夜。

此片帶著強烈的反戰意識、人文精神：
回歸人本，重看戰爭。

是國難當前重要，還是生命更為重要？
狠狠地扭曲人們一向對戰爭的看法，重新定位，少了點血腥，多了點人性，看得窩心痛快。

聖誕節，在此，彷彿多了一重意義。在歷史上，來了一個精彩的見證。如今天的資本社會中，人多以個人利益當前。商場競爭不斷，爾虞我詐，人人力爭上游。

這種「武力」不會比起戰爭的來得遜色。不是明刀明槍，而來個背後埋伏，處心積慮，更為可怕。或者可以借此片來一個借鏡，當我們放下身份的包伏，其實沒有絕對的敵人。

然而，你明白如此最大的敵人到底是誰了嗎？

法國電影節2005 -《過街老鼠》從松鼠窺探人生

不明而來的松鼠，出現於法國的洗碗盆下，意味著不能預料的事恆將發生。

相對於四目相投的夫婦，貌合神離的一對，相形見拙。

在晚飯上，作了情感色彩極濃烈的對比。在那黑色眼鏡下，掩著一段已無法修補的關係。

外在的世界，就如鏡片映照的一樣黑；

看不清前景，別人也無法看得透事情的始末。

突然，老闆妻子極勾引好好先生，事情一發不可收拾。

松鼠的出現，正好解釋何謂突如其來。

奇異事件接二連三，不按常規地發生；男主角墜入困局中，無法辯認誰是誰非。
導演巧妙地把人們常認為無關痛癢的小節串連起來。

觀眾只要細心觀察，不難發現筒中奧妙之處。

人生，也是如此。

生命中總有太多始料不及，但只要我們肯耐心細賞靜待，縱然未能窺探當中，也可獲得重生。

法國電影節2005 - 《我心遺忘的節奏》 - 生活與藝術的拉据

營營役役，等待的是不凡的人生。

這是在地下工作，黑暗時份行動的經紀業。
縱然如併不願意，也必需為了生計而繼續。

然而，在一次偶爾機會下重遇音樂，生命乍現曙光。
一心努去向上，與中國藉老師，言語不通。

音符，牽動著兩者的人生。
跳躍的節奏，成為生命的轉捩點。
然而，生活逼人，工作將他綑綁著。
前路是否早已既定，不可胡亂偏離軌道？

年近三十，事業未成，那麼是現實來得實際，還是夢想更為難得？
在這分岔路上，應怎樣選擇？
遺忘的不只是節奏，原來還有很多。
生活在現今商業資本社會中，工作早已把人生吞噬了人生一大部份：良久，我們忘了甚麼是理想。

甚至，在我們把一切拋諸腦後後，會意正詞嚴說著"理想是不可當飯吃的"說話。
人，早已忘了壯志雄心追夢的日子了。
這是處於現世的一份慨嘆嗎？

導演把主角在兩者間的取捨，作了一個心理歷程的鋪陳。
畢竟，過程才是最動人的。

曾經努力追尋，縱然撲空，也是豐富了「我」重要的一環。
至於如何在上行走不致失衡，就得靠自我去尋覓。

香港同志影展2005 -《散心》- Hilde's Journey

一個遺願，牽動舊愛的心與回憶。
一盅骨灰，令兩個人走在一起，完成最後的任務。

兩個人有著各自的目的，卻在同路上互相扶持。
Rex對Hildes的愛深而重，令人無法釋懷。當中是瘋狂的，非理智的，不合理的。但愛就是這樣。

根本，他人無法明白。那份愛，早已快要傾瀉，無法盛載。
旅程上Steff越走下去，越看清楚自己。

這段旅程，原本是出於私心的。
但他卻在Rex身上發現了自己。

由葬禮到骨灰，情緒一直只受金錢所波動。
直到在荒廢了的Club一刻，他才意識到，壓抑不了。
望著那幅畫的一刻，終於按奈不住。
終於，都逼著承認曾經的相愛。
三年了，言語又怎能說得清？

曾經屬於二人的，今天都失去了。
熟於他們的，只有那份被抑壓的記憶。

在這刻釋放的，不只是記憶，更是真正的我。
要去接受，都需要莫大的勇氣。

二人奇秒的配撘，令劇情變得豐富。清脆利落的畫面，教人神往、投入。
角色的刻劃細膩，尤對心理上的變化，更甚。

無論是媽媽還是愛人，大家都希望可以為他做番點事。媽媽強行要留住兒子的骨灰，是愛的投射。同時，亦對"早已失去了他"作出回應。

這一切，她是知道的。
曾經，她欺騙自己："In the end, everything can be brought."
然而，事實並不會如此。

藍天白雲，他早已消失於這樣的光景中。
終於，要醒了。

最後，Rex和Steff吻著。
那個吻，是大家是對方身上看到了Hildes的影子；
是旅程結束前，一個終結？吻了過後，明天就要放手。

畢竟，都完成了。骨灰散落在海水中，任由它四散吧！

HKLGFF 2005 - 她們的《彩虹國度》

這是屬於他們的國度。姑勿論外界怎樣說，怎樣看也好，都不會改變。
電影分三部分，拼湊出「彩虹國度」。

第一部份，訴說一名TB坎呵的命運。幸好有著那個她，無限支持、鼓勵，最後與女兒快樂地下去。

是絕處中，原來都隱藏著無限的可能。
彩虹無限。

第二部份，中性打扮的女孩在偶爾的機會下，找到一班志同道合的朋友──頭盔黨。
在頭盔下，她找回自己。終於，她把自己重新定位，找回存活的價值。

每走一步，都是真實的。
再不迷失，再不寂寞。
她找回她的彩虹。彩虹無需耀眼奪目，只需找到了就可。不需要全世界去認同，只要找到了「我」就可。

第三部份，是屬於紀錄片形式。紀錄了菲律賓的同性戀者的數目之多。
大量的資料，讓我們更認清她們的世界。放下歧視，從她們的角度去看，一切都會截然不同。

關鍵的是，你願意踏出這一步嗎？

HKLGFF 2005 -《流水作孽》回望過去．從頭再愛

在人生的旅途上，我們總會有迷失的時候。

不知何去何從，好像無處可依歸。

兒子流浪在外，偶遇旅館主人，擦出平靜而含蓄的火花。

走了又走，原來都離不開。找到了，並不希望再錯過。

在失去前，記得抱緊。

個人對sharon的情意結更深──身份，從來都是由別人給予的。

甚麼名字也好，也是徒然。

去了人生某一處，我們總會驀然回首。

回顧曾經的光輝，亦記起無法彌補的遺憾。

突然間，我們很想在回憶路上走一走。

既遠卻近，伸手觸及的既是過去又是現在。

為的不是要去挽救，或者去看看就夠了。

人成長後，總會希望今天的自己看得透，然後從過去中成長。

回憶，不再是悲傷，而是一個自我完成的過程。從中去學，去明白，去了解，去經歷。

《怪誕屍新娘》黑色幽默中的意義

今年Tim Burton繼《朱古力獎門人》後，緊貼推出《怪誕屍新娘》，狀態回勇。

Tim Burton自《大魚奇緣》、到《朱古力獎門人，直到《怪誕屍新娘》，完完全全回歸復屬於他一套的黑色幽默與筆下怪誕的世界。亦與早期《幻海奇情》、《無頭谷》、《怪誕城之夜》緊扣，－脈相承，教人拍案叫絕。

片中人物繁多，表情豐富；怪誕意境黑暗之餘，不流於賣弄恐怖的層面；stop motion動畫的真實。

撇除以上這些Tim Burton個人的功架，更值得注意的是故事背後的意義。

故事以蝴蝶來道出一段由開始已註定結束的愛情，不被確認，但過程卻絢麗得猶如蝶一樣美。
由一開始Victor受父母之命迎娶Victora為妻。雙方的父母都希望透過這段婚姻得到利益和好處。
為了私利，不惜一切。

他們在片中經常歌唱著：一切要如計劃告順利。但世事難料，要是一切都不如計劃般怎樣？
及後Victor誤打誤撞，娶了地獄新娘Victora為妻。

在地獄，他見盡人死後的百態。這兒的人過得很快活，夜生活多姿多采。從Victor巧遇馬車馬伕時，更道出現實生活逼人和無奈。 諷刺著死反而比活著更快活。

人，總把死亡一課看得太重，太恐怖。但片中輕鬆說著的正是要是你看得開，是生是死，亦可樂此不彼。

而地獄新娘Victora渴望得到愛，但得到了，她卻放手。

Victor願意為她作犧牲，但卻在那刻她醒覺，發現這並不是愛。
由一開始，Victor對她欺騙、及後接受，到憐憫，但卻未去到由憐生愛。

在願意犧牲的一刻，雙方都認清了。肯去付出，但並不代表什麼。
始終，他愛的並不是她。

Victor和Victora本來就是一對。

根本，從一開始她就是第三者。

始終一隻戒指，宣讀誓言，並不等如愛。

始終，人鬼都不可相戀。

最重要的都不是這些，重點是她愛他，所以更想他好。

真正愛一個人，會希望他找到屬於他的幸福。

不希望以世俗的規條束縛著一個人。

然後，學會放手，重獲自由，化蝶飛翔。

懂得放開，才懂如何愛與被愛。

《擊動心情》- 心情激動

看罷《擊動心情》後，心情極為激動。
雖然對《Million Dollar Baby》的情意結較大，但仍欣賞《擊動心情》的故事性。

Russell Crowe相當適合做傳奇人物的角色，在前作《A Beautiful Mind》中已鋒芒畢露。
今次再擔正演繹James J. Braddock的一生，更上一層。

故事的背景是美國大蕭條，人們生活困苦。James J. Braddock本是極有潛質的擊手，但又後來連場的失敗被取消拳擊資格。但為了妻子及三名兒女，他甘願放下尊嚴，領綜緩、到碼頭做工人……憑藉他的鬥志和不屈的精神，終於世界重量級拳賽中取得勝利，贏得全國的歡呼，成為不朽的傳奇。

在台上血流披面，仍永不言敗；在台下無論怎樣，也逆來順受。

在人生的旅途上，總會有潦倒的時候，我們又能否像主角一樣，為我們愛的人做點東西？
在拳壇上跟紅頂白，未必每一次都可穩操勝券，未必每一次人們都要為你吶喊。跌倒了時，只有自己才可教自己爬起來。

當全世界都不再高呼你的名字時，愛你的人都總會默然地支持你，不用孤軍作戰的。
關鍵在於你能否於那一刻敢於站起來，向全世界證明。