《叛逆暗殺》對照悲劇

開場一片的藍天白雲，彌漫著一層灰調，配以Jesse孤寂的身軀作揭幕。

電影花了頗大的篇幅去講故事，上半部催於平淡。過場的音樂相當悅耳，柔和貼題又帶點不安感。該怎樣去形容這套電影?有點像閱讀一首詩篇，一首無題的詩。

直到"Do you want to be like me? Or do you want to BE me?"。
一矢中的，說的是關於模仿與被模仿，祟拜與被祟拜的吊詭。

他猶如他的一面鏡子，愈近愈看得清，愈叫他正面面對自己。是內疚是自責，但同時無法回頭。

欲離開，又苦無出路；
是英雄式的束縛，愈了解愈痛苦，愈精神分裂。

因為無法自行了斷，結果甘願死在影子的身上。
在自私還是光榮，相信只有Robert Ford最了解。

或者，這是一個最恆久的折磨，像一生人都平平凡凡卻沒有如此糟糕過。

為了一時的光榮，親手手刃了結他最尊崇備致的，可能比死更難受。

然而，Jesse James 從來都沒有離開過他的生命。
由始至終，他都不過活在他的影子下。

無論他離開與否，他都無法取代他。
結果，他不過在困局中盤旋。
結果，他成不了英雄，卻為他走上不歸路。

最後的旁白，於開首的鏡頭來了一個回應，是悲劇的終回。
"Robert Ford would only lay on the floor and look at the ceiling, the light going out of his eyes before he could find the right words."

從來，他不過是悲劇中的一個小配角。

《玩具掌門人》簡潔細膩

早前的Ploar express喜歡得看了2d再睇3d，仍然很喜歡。再看此片，鐘愛的程度更甚。

沒有了前者的奇幻之旅，但換來的魔法玩具屋更使人眼界大開。兩者同樣講信念，只要信，你看到的世界就會不一樣。

相信，是本片重要的命題。

但總覺得，本片又可以是綠野仙縱的另一種變奏：律師不懂如何表達自己，男孩不懂得跟自己世界以外的人溝通，女主角無法自我認同。透過玩具屋的易手，Mr. Magorium的離別，他們都分別尋回自己欠缺的部分。

最後，關鍵的是要信，相信自己。

Mr. Magorium使他們把潛在的一面展現，三人在互相幫助與牽引。
當Mr. Magorium要離開時，他引述的李爾王的一段，感人到肉。

"He's die"，沒有別的比這樣更貝感染力。
對，同樣地，此片沒有著力描繪，簡簡單單，也好好看。

"All stories, even the ones we love, must eventually come to an end and when they do, it's only an opportunity for another story to begin. "

春去秋來，人生就是這樣的一回事。

最後，他離開了，但我們見證到他的人生豐盛得能鋪滿整個墓地。
活了幾多年都好，但願走得散脫又無憾。

《藍莓之夜》一次象徵性的出走

就這樣簡簡單單，關於距離的一小則故事:
受情傷的女孩義無反顧地出走，於這邊箱又有著這樣的一個人等待她。那些懶洋洋像洩了氣的配樂，不慍不火地襯托著她的出走。

失戀的痛需要以出走來填補，出走時靈魂才得以被救瀆。

如果說電影的背景/人物像極《重慶森林》，我倒覺得它有著《東邪西毒》的放味。這段五光十色的公路之旅，說穿了其實與風塵沙漠無異。

偶爾路過的人，都如劍客般獨來獨往。
而她遇上的每一位，都是註定給她啟發的。

但精神意識上，同樣落漠同樣冷清。

那些人千蒼百孔，心碎得無法修保，又被疏離且孤獨。
洒精或賭桌上的勝利的快感，成了他們短暫的伴侶。

然而，一切根本就無法排解當中的哀愁。

妻子以帳單紀念丈夫還未離去，自己又墮入酒精的懷抱。
倒覺得賭徒一角更像輕量版東邪，同樣將別人拒諸門後，絕不信任。

每個人，都帶著遺憾地離開。

總覺得，導演筆下每樣物件都有情緒的，都像是有靈魂有生命。
一條毛巾一個門號，都有象徵意義。

今回，藍莓是慰藉的良伴，鎖匙是開啟故事之門、是感情的關鍵。
這些不受歡迎被拋棄的，都擁有著距離的意味。
(然而，這一切又可能皆是我們個人之代入。)

車是推進距離的泉源，也是回頭的工具。
人是操控距離的根本，情感是賴以回頭的工具。

是人是物都好，剪不斷，理還亂。