《強復者》在界限之間

上回Neil Jordon 帶來極端的Phantom ladies，教人以積極面對人生。

今回的以暴易暴復仇計，賣的都不是單推崇暴力。

“What are the constrain of human behavior and what happens if theyre taken away?” by Neil Jordon.

雖然故事有不少犯駁之處，但其切入點和予盾還值得一看。

究竟現世的法理和公義，是否足以裁決對錯？
不然，以牙還牙，是公平還是越踩越深？

每一日，她的工作是傾聽周遭的一切，她熟悉的一切。
然而，這個所謂的Safest big city in the world"，自從那一夜開始，已經變成罪惡城。

城市變得陌生，連自己都變得陌生。
在這個罪惡城面前，自我保護程式自動啟動。

電影一再強調stranger，就正正是我們每一個體內都藏著一個陌生人。

這個隱藏的自己，才是最深層的恐懼。

身份迷失，她做盡了潛意識中的一切。
然而，卻完全不認識眼前的自己。

因為所謂的生活，早已隨另一半離去。
現在，只餘下恐懼。

惶恐中，只有靠本能才感到自己確實生存。
路越走越歪，卻成為次世代的新公義標準。

黑白對錯，從來都沒有定案。
中間的界線，模糊得你忘記你早已在上踩鋼線。

導演最關心的都是“How would one woman respond…and do we all have the ability to respond like that?”

他呈現這一切，而我們每一個人都有著答案。

HKAFF 2007 -《公園》平實清澈

向來中國電影情味重，說傳統禮教的多。近年亦傾向表達新舊文化/ 價值觀的差異，不能並存的悲哀。近期有《姨媽的後現代生活》 ，上一代人在繁華都市嘗盡世態炎涼。而今回故事的主人翁是退休的老教師，走來城市一心為女兒謀幸福。

導演以側面的手法，反映傳統和現代的分別 :

為電視蓋布，出門要帶傘，以毛筆書寫等等 。

直到相親，看在女兒眼內，全是上一世紀的玩意，老土又不設實際。然而，電影用了輕鬆的角度，描寫相親的過程。相當惹笑抵死之餘，又不失諷刺。

故事以重覆章節的手法，突顥父女關係的改變。生活化的情節，讀來平實細緻。

父親被洗劫一空的幾幕，看得人既心酸又不憤。

周遭的人都不相信他，鏡頭就特寫那一臉無奈的様子。
此幕直接點明題旨，把戲劇性推高。

當我們很想別人明白體諒時，偏偏人們只相信片面的/自己的一套。
其實，女兒一直都不明父親做這做那，為的是什麼？父親亦一心為女兒好，為什麼她卻不領情？

然而，直到無法彌補時，二人才恍然大悟。
今時今日，我們說話太少，前設太多。別人未開口，我們已經表示無法聽下去了。

這也是所謂的代溝。
故事的信息明確，我們都清楚明白，只是曉不曉得去實踐。

HKAFF 2007 - 《青春期》變與不變

原以為青春期的前設，全都圍繞了此時此刻的苦樂。
然而，越後段越發哀愁。

兩個活潑的的女孩子，跑跑跳跳又一天。校園的生活，拍來美麗動人，散發柔和的氣息。

然而，青春期，畢竟都只是過渡期。
終歸，人還需投向現實。

故事集中說的反而是青春過後，人大了，一切都變了嗎？

營營役役中，本來早已失去方向。
突然，她們卻找到最熟悉親切的感覺。

那是曾經共渡的快樂時光，是實在的回憶……
過去的人，帶來絲然的安全感。

當我們以為終於能抓緊點甚麼時，高空工作的工人卻給予我們另一答案。
他細說著這個城市，每一刻都在變（動工）。
由高空看，這個城市是冷漠的。

人與人每天都相見相遇，就是無法認識。

荒唐地，為人民服務的一位，偏偏跟人相距得最遠。
當遠鏡落在他的身軀時，顯得格外孤獨渺小。

但其實我們皆寂寞，不獨是他一人。

兩女孩都忘了，就算情感不變，人卻在變；
人不變，情感都變了。

不外是對方，自己都在不知不覺間轉變。

所以很多青春電影我們都會聽見這句名言：
我們都回不到去了。

當世界不斷在變時，你可以選擇逃避（選擇離開）或接受（相信巧合）。
片尾有這様的一幕，工人張開手擁抱某某。
那是淒清但樂觀的，至少我們能從自身中找到慰藉。

變與不變，只是在乎你的側重點在哪裡。
（此點，與莊子的價值觀不謀而合）

HKAFF 2007 -《殯之森》從存活中體驗死亡

甚麼叫做存活？
一是物理證明你存在，二是你還感到自己活著。

甚麼叫做殯？
那進行喪葬禮儀式的過程，大概稱為殯。
但活著卻像是死亡，活得行屍走肉，也是殯。

導演探討的都是後者，心理與靈性層面的。

故事的對白不多，節奏一貫地慢。
觀眾需要頗多的耐性，投入她設置的環境。

要不悶得發慌，要不就能感同心受。
沒有浩瀚的場面，但卻能震撼心靈。
觸動，大約兩人互相扶持的無力感太深。

人還活生生的，卻像處於死亡般。
當伯伯躺於泥上時，更甚。

嗅到死亡的意味，但偏偏還是活著。
山洪暴發的一幕，看得人心酸又激動。

大部分的畫面如詩化影像般，配上灰暗的調子。
你又領略到甚麼？

你是存活還是已死？

《The Number 23》 數字人生

幾經波折，終於看到此片。GH旺角的午夜場，通常都得幾隻小貓。今夜，就只得我和朋友甲。冷清的放映廳，令我不期然想起，友人說JIM CARREY是不可以轉戲路的，他只能做笑匠，否則票房慘淡……但說真的，打從Truman show 開始，我就認為這張臉相當憂愁，直到<無痛失戀>作了更好的印證。

直到很久，終於等到這套 the Number 23，而故事就由男主角發現此書開始。
染色體，希特拉，莎士比亞，通通都能與23扯上關係。這個數字 帶來的不幸，就如古時的詛咒，近代的降頭一様。

左計右計，加減都是23，逆轉的32，就如一個困局。電影以說故事的手法，以第一人稱演繹疑幻疑真的場景。

故事中人物的打扮到妖艷的情節，都充滿中世紀的情懷。和現實有點格格不入，可能故意擾亂視線，為結局鋪路。當中男主角恒將崩潰的一幕，到酒店中差不多瘋了的畫面，都看得人痛心又心寒。結局不算太意外，但勝在加深不寒而慄的感覺。
然而，懸疑背後，電影都有著明確的信息。

"There's no such thing as destiny. There are only different choices. Some choices are easy, some aren't. Those are the really important ones, the ones that define us as people. "對硬板板的數字，

亦帶來了諷刺和反思。到最後，究竟是誰付予誰，誰依附著誰？
"It's only a matter of time. Of course, time is just a counting system - numbers with meaning attached to them - isn't it? "

HKAFF 2007 -《苦妹．喪姐．連環圖》性格決定命運.doc

情節就如中文片名一樣，情節相當簡單，一個終日愁眉苦臉的妹妹，加一個變變地態的姐姐。

再看看英文"Funuke Show Some Love, You Losers"，大概都估計到。

電影一開場就沿用相當強烈的色彩，對比鮮明而突出。
似乎象徵著在美麗糖衣背後，隱藏著醜惡的一面。

接著，姐姐就出場。
故事有點點cult片的味道，姐姐一直自信又硬頸，凡是擋她者都死; 嫂子樂觀得過份，奇怪的手作，幾段極端的情節，十分惹笑，好一個傻氣的丑角。

另一方面，沒有血緣關係，但曖昧的兄妹一直維持病態的關係。以一句說話，勒死哥哥，勒著多年不放 ; 同樣地，她放不開所有傷害過她的人。

然而，一山還有一山高，好戲在後頭。
最後，印證的只是無論幾多年頭都好，本性難移。

或者，性格決定命運。最後，她走的路還不是依舊?

《1408》娛樂性十足

基本上，1408片名已概括整個故事。
而電影亦花了不少時間，為1408的出場作鋪排:

由遭職員阻撓，到那本別緻的死亡冊，務求令人更心急更好奇。

閉上門後，究竟會發生什麼事?

電影如房間的裝修一様，充滿著古老的氣息。
鬼魂的往來和衣著，則有著Stephen King 作品電視版的味道。

雖然未玩到極地異境，但那種逃不出生天的感覺頗精彩。而故弄玄虛(由海報上已經是)，看來是它愛玩的小把戲。

房間內活像地獄一樣，不停折磨身心，想叫也叫不出聲。

然而，每套恐怖片的遊戲都總有一套守則。(如"saw"般就要快狠準，殘害自己完成任務。)

同樣，要走要羸就要去得更盡。同歸於盡，置諸死地而後生，往往都是關鍵。
要把封閉空間玩得緊張刺激不難，更難的是如何推高氣氛。而在此點上，本片仍有很大的進步空間。

但作為一套恐怖片，本片總算帶來不少驚喜，且娛樂性豐富。